生活滚动 > 时尚

这些曾引起轰动的时装,才是真正的艺术品!

来源: 搜狐
2019-05-07 09:39 
分享

8

梵·高

&

Rodarte

 

  Rodarte 2012 Spring

在Rodarte的2012春季系列中,姐妹设计师Kate Mulleavy和Laura Mulleavy再现了梵·高的一系列名作,向日葵、杏花、星月夜等元素都被运用于时装印花中。

 

  Rodarte 2012 Spring

9

罗伊·利希滕斯坦

&

Moschino

 

  Moschino 1991 Spring

美国波普艺术家罗伊·利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)以漫画与广告风格结合的绘画方式著称。

 

  罗伊·利希滕斯坦《Girl With Hair Ribbon》

1991年,Moschino将罗伊·利希滕斯坦1965年的画作《Girl With Hair Ribbon》制作成印花复制在时装上,再次诠释了Moschino古灵精怪、脑洞大开的品牌调性。

 

  Moschino 1991 Spring

10

Vkitor&Rolf

 

2015年Viktor&Rolf秋冬高级定制秀场向我们展示了可穿戴艺术品的一种全新可能——两位设计师现场将挂在墙上的画作结构,并在模特的身上重组。画框的线条感和画布的垂坠感一同构成裙子的多样廓形。

 

  模特穿着“画”在T台上展示一周之后,再由两位设计师将画作还原到墙上。

 

Viktor&Rolf用天才般的想象力再度打破我们对于艺术融合时装的固化认知。通过行为艺术般的秀场实践,他们将“可穿戴的艺术”这一概念实体化地呈现了出来,强调了时装与艺术之间的无界限。

 

艺术的演变发展过程就是其界限不断扩大模糊的过程。到了今天,艺术的边界清晰与否、界限何在似乎已经变得不那么重要。日渐生活化的审美呼唤着更加多元的艺术表达。而时装,作为一种曾经因为过于日常化而往往被忽视的媒介,正在肩负着愈加重要的艺术使命。

 

  时装?艺术?既是时装,也是艺术。

时装“融合”艺术,这一命题的特殊性正在被大众审美时代逐渐消解。在未来,时装或许“就是”艺术。

|<< 上一页 1 2 3 4 5   
分享
分享到新浪微博
分享到微信
中国日报网版权说明:凡注明来源为“中国日报网:XXX(署名)”,除与中国日报网签署内容授权协议的网站外,其他任何网站或单位未经允许禁止转载、使用,违者必究。如需使用,请与010-84883777联系;凡本网注明“来源:XXX(非中国日报网)”的作品,均转载自其它媒体,目的在于传播更多信息,其他媒体如需转载,请与稿件来源方联系,如产生任何问题与本网无关。
版权保护:本网登载的内容(包括文字、图片、多媒体资讯等)版权属中国日报网(中报国际文化传媒(北京)有限公司)独家所有使用。 未经中国日报网事先协议授权,禁止转载使用。给中国日报网提意见:cdoffice@chinadaily.com.cn
中文 | English